Esta vez el preámbulo se refiere al lugar donde se visionaron. Fiel a su prática, El Cinéfilo no se ha descargado de internet Ni Una Sola. Tan sólo utilizó YouTube para ver dos y, de igual forma, recurrió a Vimeo para otras dos.
El resto, es decir, más del 90%, se disfrutó en lugares públicos. De ellas, asistió a la proyección de únicamente siete en locales que no eran salas de cine tales como teatros, salones de actos o centros culturales. El grueso de las 50 películas, un 89%, se vio en salas de cine. ¡Como debe ser!
En cuanto a la situación geográfica, El Cinéfilo Ignorante tuvo la suerte de ver en su ciudad de residencia un total de 35 películas, por lo cual se muestra particularmente contento. En otras ciudades d´España (a saber: Granada, Madrid, Tarifa y Sevilla), pudo ver 6 pelis.
Por lo que se refiere a lugares más exóticos y siempre considerando las 50 que nos ocupan, El Cinéfilo asistió tres veces a proyecciones en Lisboa (Portugal); dos, en la Ciudad de México, y una, en Cracovia (Polonia).
Eso es lo que se llama Turismo Cinéfilo, que ahora se detiene porque vamos ya con la lista de las 8 siguientes películas que más se han gozado. Bueno; son 9 porque ha aparecido un empate por ahí.
20. FATIMA (Philippe Faucon, 2016)
https://www.youtube.com/watch?v=1HeNO-PXVDQ
Una producción de la que no s´esperaba gran cosa se alza como una de las mejores de año. ¿Por qué? Porque los actores o, mejor dicho, actrices de Fatima no es que actúen; es que están ahí, viviendo su realidad con la anécdota de que tienen una o dos cámaras delante. Esta obra pertenece, además, a un género muy francés: cine de emigrantes que basculan entre la integración en la sociedad laica económicamente desarrollada y la supervivencia de las raíces tradicionales. una personificada por la nueva generación, y, la otra, defendida por las mamás como Fatima.
Una producción de la que no s´esperaba gran cosa se alza como una de las mejores de año. ¿Por qué? Porque los actores o, mejor dicho, actrices de Fatima no es que actúen; es que están ahí, viviendo su realidad con la anécdota de que tienen una o dos cámaras delante. Esta obra pertenece, además, a un género muy francés: cine de emigrantes que basculan entre la integración en la sociedad laica económicamente desarrollada y la supervivencia de las raíces tradicionales. una personificada por la nueva generación, y, la otra, defendida por las mamás como Fatima.
19. UN AMOR DE VERANO (Catherine Corsini, 2015)https://www.youtube.com/watch?v=-lhWIolTGpw
Esto es una francesada que se puede vender como tal y también como un amor transgresor. Igualmente, puede funcionar muy bien como muestra de dos personalidades; la chica moderna y la niña de pueblo. Para más abundamiento, sirve como exposición de los locos años sesenta, esto es, la siempre comercializable historia del mayo del 68. Pero quizá no se ha insistido lo bastante en que esta película refleja perfectamente las ansias de experimentación que asaltan a cualquier persona de veintipocos años que se niega a convertirse en una copia más. Merece la pena, sean los gustos que tenga uno, reconocerse en la juventud de las dos protagonistas.
https://www.youtube.com/watch?v=EJbg6S1w4NI
No se ha inventado todavía un adjetivo para calificar lo que hace Isabelle Huppert: lleva años, décadas, encandilando al Cinéfilo Ignorante en una multiplicidad de papeles que deja por tierra a cualquier diva de lo que otros llaman el cine clásico. Reaparece en El Porvenir la Hupper currante que tiene que lidiar con las pugnas del día a día, entre las que se incluye el momento en que coinciden varios cataclismos a la vez. ¿Qué hace ella ante todos los desastres simultáneos? Reconocer que empezar de cero equivale a sentirse libre, a haber dejado atrás una serie sueños fingidos.
17. ESPAÑA EN DOS TRINCHERAS (Francesc Escribano y
John Carrizo, 2016)
https://www.youtube.com/watch?v=8IHcUUwD4F
¿Por qué, el mismo día del estreno d´este impagable documental no había más gente en el sala aparte d´El Cinéfilo? Se supone que por lo manido del tema. En efecto: a la guerra civil española se le ha dado muchas vueltas, pero, aquí, el aficionado a la Historia aprende historias nuevas no sólo gracias al creíble baño de color: entre otros hechos, que Mussolini estallaba de impaciencia ante la lentitud del general Franco en darle la puntilla a la agonizante República; que, en plena debacle del régimen republicano, muchos soldados seguían eligiendo permanecer en el Ejército Popular o que, en las carreteras, había indicadores de tráfico en los que se leía "Al frente".
16 ex aequo. SING STREET (John Carney, 2016)
No se ha inventado todavía un adjetivo para calificar lo que hace Isabelle Huppert: lleva años, décadas, encandilando al Cinéfilo Ignorante en una multiplicidad de papeles que deja por tierra a cualquier diva de lo que otros llaman el cine clásico. Reaparece en El Porvenir la Hupper currante que tiene que lidiar con las pugnas del día a día, entre las que se incluye el momento en que coinciden varios cataclismos a la vez. ¿Qué hace ella ante todos los desastres simultáneos? Reconocer que empezar de cero equivale a sentirse libre, a haber dejado atrás una serie sueños fingidos.
17. ESPAÑA EN DOS TRINCHERAS (Francesc Escribano y
John Carrizo, 2016)https://www.youtube.com/watch?v=8IHcUUwD4F
¿Por qué, el mismo día del estreno d´este impagable documental no había más gente en el sala aparte d´El Cinéfilo? Se supone que por lo manido del tema. En efecto: a la guerra civil española se le ha dado muchas vueltas, pero, aquí, el aficionado a la Historia aprende historias nuevas no sólo gracias al creíble baño de color: entre otros hechos, que Mussolini estallaba de impaciencia ante la lentitud del general Franco en darle la puntilla a la agonizante República; que, en plena debacle del régimen republicano, muchos soldados seguían eligiendo permanecer en el Ejército Popular o que, en las carreteras, había indicadores de tráfico en los que se leía "Al frente".
16 ex aequo. SING STREET (John Carney, 2016)
Es la película adolescente de la cincuentena, la que mejor cuenta el paso del ecuador que debe cruzar todo jovencito qu´esté armado con una dosis de ambiciones. La primera de estas no es sino el ideal de sobresalir del resto, de abrirse a lo que se respira en la calle, a querer cantar fuerte lo que sea. En este caso, lo que sea son unas canciones maravillosas qu´empiezan, haciendo justicia a la época retratada, por el himno a las ganas de vivir que es "Rio" de Duran Duran, Si a la banda sonora se le echan unas gotitas de romanticismo y un pinchazo de sentido del humor, el resultado tiene que ser, por fuerza, delicioso.
Prepárate para ser engañado por el Sr. Jarmush y su séquito. En primer lugar, no es el director de películas del lado peligroso de la vida. Aquí se entrega a darnos a conocer el perfil de una ciudad amigable de Nueva Jersey en la que también pasan desgracias crueles para con las personas de bien. Todavía nos estamos preguntando cómo esta película roza la ñoñería sin que haga aparición ni un solo niño y, cuando lo hace un perro, este acaba convirtiéndose en un ser particularmente odioso. Prepárate a ser víctima de tus propios prejuicios, que salen derrotados en este poema redondo que se llama Paterson.
15. CAFÉ SOCIETY (Woody Allen, 2016)
https://www.youtube.com/watch?v=_9cGcQRedP8
https://www.youtube.com/watch?v=_9cGcQRedP8
Woody Allen se repite igual que se repetían Goya, Shakespeare, Oscar Wilde o Los Beatles. En esta obra, presentada por un primor de cartel, se suceden amores, amoríos y enamoramientos en la época dorada de Hollywood, pero la cosa va mucho más allá de eso y de los perfectos encuadres en escenas decisivas y de una deslumbrante ambientación: llega a plantear si es válido o no ese amor eternamente platónico, pendiente de materializar y sobre el que no hay ninguna duda de que podría haber sido perfecto... si es que hay alguien que piense en ello.
Esta película sirve para que abandonemos la idea del cine hecho en Dinamarca como fábrica de sentimientos en el seno de familias amargadas. Más aún: consigue que al Cinéfilo Ignorante le fascine una película de tiros, mamporros y amenazas; un thriller en toda regla pero de los que s´entienden. El Cinéfilo encontrará aquí el terreno en el que se siente más cómodo: el de los personajes que llevan sus sentimientos hasta las últimas consecuencias valiéndose tanto del poder de la razón como de la fuerza de los impulsos ciegos. Si ustedes ven Kapringen, no se pierdan a un tal Omar, que supera las sublimes interpretaciones de los dos protagonistas, ni tampoco la fiesta loca que se montan, muy divertidos, víctimas y verdugos.
13. UNDO (Jean-Gabriel Périot, 2004)https://www.youtube.com/watch?v=rhS26MV9SaM
No podía faltar en esta entrega el típico documental de vanguardia, prototipo ideal del cine independiente, que tan libre anda de aditamentos que no tiene ni cartel anunciador, lo cual s´entiende si se piensa que dura 9 minutos y 45 segundos, Pero ¡qué segundos! Es como una historia de la humanidad en sentido contrario al qu´estamos acostumbrados, dispuesta de tal forma que le quedaría ni que pintada la ¿música? del "Revolution 9" de John Lennon y Yoko Ono. Ya lo decía El Cinéfilo Ignorante en la entrada que le dedicó al ciclo de cortos de Périot entre los que figuraba este pequeño peliculón: se trata de "quizá el más profesional de todos los expuestos".
